余浩略一思索，咀嚼了几口饭菜后，眼神偷偷朝钟白的香肩方向瞟去，却透出一种小心翼翼的躲闪。

再度嚼了几口饭，他又趁机窥探钟白的香肩，这种微妙而又略带猥琐的表情被张雪琴手中的摄像机精准记录下来。

虽然不及“色即是空”中男主角的神韵，但余浩那双眯眯眼诠释起这种偷窥情节，倒也别有一番独特的猥琐感。

“浩哥，偷看的过程中，记得要做好喷饭的准备。”张雪琴依旧紧盯着摄像机里的画面，判断时机成熟，便指示余浩完成最后喷饭的动作。

“嗤~”余浩闻言，口中喷出了几口饭菜，“成了！”张雪琴收起手中的摄像机，余浩这一段终于顺利拍完，尽管有些许不足，但对于短视频而言，这样的效果已然达标。

“哎哟喂，可算拍完了！”余浩松了一口气，随后起身来到张雪琴身边，一同审视摄像机里刚录制好的画面，转头向肖海洋他们询问道：“怎么样？怎么样？我这演得还过得去吧？”

“挺不错的，确实挺好。”张雪琴满意地点点头，肖海洋也附和道：“浩哥，你这表演天赋真不是盖的，说不定还能成为一个小鲜肉呢。”

余浩面带微笑回应：“这场戏，我可是在背后默默练习了不少次呢。”

“你怎么都没让我们瞧见你练戏呢？”众人追问。

“我可是悄咪咪地练的。”余浩狡黠一笑。

此时，张雪琴走向钟白，柔声询问：“钟白，接下来轮到你的戏份了，准备好了吗？”

钟白环顾四周的几位男生，略显迟疑地应道：“好吧，我准备好了。”

张雪琴确认无误后，手持摄像机寻找到合适的角度，开始了对钟白的拍摄。

先是全景展现钟白全身入镜，接着逐渐拉近至近景，最后镜头聚焦在她的裙摆处。

只见钟白安静地坐在餐桌前享用晚餐，双足在桌下轻轻晃动，甚至微微分开又合拢，一举一动都被张雪琴仔细捕捉。

此刻，肖海洋忍不住开口提醒：“雪琴，差不多得了，你这么近距离拍她的腿，不太合适吧？”

张雪琴愕然，辩解道：“我哪里拍得过分了？我并没有刻意拍那些不合适的地方啊。”

说着，她再次检查摄像机里的画面，“真没拍到什么不得体的镜头啊。”

“你这样一直对着她的腿拍，总觉得不大好。”

肖海洋皱眉，内心颇感不适。

毕竟他一直都不太愿意让钟白参与这个短视频的拍摄，但她本人坚持，他也只能陪同在旁，看到张雪琴不断对准钟白的裙摆，才忍不住出言阻止，却不想反遭钟白误会，令他心中满是憋屈。

张雪琴见状，便安抚道：“好了好了，既然肖海洋觉得这样不行，我们就换个角度拍吧，从上往下斜拍，不正面拍了。”

其实张雪琴心里倒是想正面对着钟白的裙摆拍，那样或许能窥见一丝神秘色彩，虽然不至于真的拍到私密之处，但至少能知道钟白裙下穿着何色。

不过既然肖海洋有所顾虑，她也就顺从大家的意见。

钟白和肖海洋对此并未提出异议，张雪琴便按新的角度继续拍摄，同时低声指导：“钟白，腿稍微分一下，别太快，慢慢分开，然后再轻轻摇晃几下。”

钟白依言做了，微微分开双膝并轻轻摇曳。

待张雪琴导演手中的场记板“啪”地一声脆响，宣告着这场戏的正式开始。

她眼神犀利，嘴角却带着一丝不易察觉的微笑，显然对接下来的画面充满期待。

她特意叮嘱道：“钟白，此刻你要想象自己正在某个静谧的咖啡馆角落，正专注于手中的书籍，却无意间察觉到余浩那家伙正躲在对面的座位上，偷偷用炽热的目光扫视你的裙摆。你需要细腻地展现出从惊讶、生气，到最后强压怒火、恢复平静这一系列复杂情绪的变化。”

随着张雪琴导演精准地调整摄像机角度，镜头缓缓拉近，聚焦在钟白与余浩的面部特写上。

此刻的钟白，深吸一口气，眼中闪烁着决心与专注。

她先是微微挑眉，流露出一丝惊讶，仿佛内心的平静湖面被突如其来的石子激起涟漪。

紧接着，她的唇角紧抿，眼神瞬间变得凌厉，恰似一团愤怒的火焰在眼底悄然燃烧，那是对侵犯个人隐私的无声谴责。

然而，仅仅片刻之后，她又巧妙地收敛起怒意，嘴角勾勒出一抹淡然的微笑，那份从容不迫的平静重新回归，仿佛一切未曾发生。

尽管钟白的演绎稍显刻意，情绪转折处略显生硬，但张雪琴导演并未打断，只是静静地注视着监视器中的画面。

她深知，对于短视频这种快节奏的艺术形式而言，关键在于精准传达情感，即使动作稍显夸张，只要能触动观众的心弦，便是成功的表演。

毕竟，短视频的魅力就在于其短时间内凝聚的强烈冲击力与感染力。

“很好，接下来是关键部分。”

张雪琴导演低声道，语气中带着一丝紧张与期待，“钟白，现在请快速分开腿，幅度要大一些，让那种羞愤与抗拒的情绪彻底释放出来。”

钟白闻声，毫不犹豫地执行指令，她果断地大幅度张开双腿，动作干净利落，带着一种决绝的力量感。

然而，由于拍摄角度的问题，张雪琴导演未能捕捉到这一极具视觉冲击力的画面，只看到裙摆飞扬的一瞬。

她心中暗自惋惜，若是能从正面拍摄，那副交织着愤怒与优雅的画面定会让人过目难忘。

尽管留下了一丝遗憾，张雪琴导演并未过多停留，她深知创作过程中难免会有不尽如人意之处，重要的是把握整体效果。

她仔细确认已大致拍完所需内容后，果断收起了摄像机。

随后，她全神贯注地重看了一遍刚刚拍摄的素材，每一个细微的表情变化、每一次微妙的眼神交流都逃不过她锐利的眼睛。

当确认无任何遗漏后，她满意地点点头，脸上浮现出欣慰的笑容，高声宣布：“非常棒，你们今天的表现都超出了我的预期！尤其是钟白，你成功地诠释了角色复杂的内心世界。今天的拍摄就到这里，明天我们将转换场景，挑战更具挑战性的古装剧拍摄，大家做好准备，我们再创佳绩！”

“这就拍完了？”钟白有些疑惑，感觉这次拍摄进度比上次短视频快了许多。

张雪琴解释道：“是的，拍完了。本来就是一个很短的短视频，也不需要太多台词，拍摄起来相对简单，现在只需回去进行剪辑拼接就好。好了，我们回学校吧。”

次日，阳光透过云层洒向大地，张雪琴怀揣满腔热忱，带领余浩、肖海洋及钟白等一众剧组成员，开始了紧凑且充满挑战的一天。

他们要马不停蹄地完成两部古装剧短视频的拍摄工作。

一部名为《消逝的青春》，讲述的是古代青年男女在命运洪流中的悲欢离合。

另一部则是《被曹操摔死》，以诙谐幽默的手法再现历史人物的传奇瞬间。

这两部作品都巧妙地借鉴了《万万没想到》的剧情结构与创意元素，张雪琴对其非常满意。

拍摄现场，各工种人员有条不紊地忙碌着。

张雪琴身着简洁的导演服，手持对讲机，眼神坚定，指挥若定。

她深知此次拍摄的主要目的在于锤炼自身的执导技艺，而非追求极致的艺术效果，因此并未对影片的质量和演员们的演技设定过高的标准。

这种务实的态度使得整个拍摄进程如疾风骤雨般高效推进，一天之内竟奇迹般地完成了两部短片的拍摄。

这并非粗制滥造，而是张雪琴团队在追求效率与实用主义之间找到的微妙平衡，是他们对影视创作独特理解的生动体现。

拍摄结束后的夜晚，张雪琴邀请了在影视剪辑领域颇具口碑的叶良辰前来审片。

叶良辰目光犀利，逐一指出画面中的瑕疵与不足，从镜头运用到场景调度，无一遗漏。

张雪琴虚心聆听，笔记本上密密麻麻记录着改进要点。

随后，她请叶良辰亲自操刀剪辑，自己则在一旁全神贯注地观摩学习，每一个细微的操作、每一次节奏的把控，都成为她研习剪辑技巧的宝贵教材。

待剪辑工作告一段落，张雪琴又请来擅长后期特效制作的张海鸣加盟。

面对屏幕上尚未完全鲜活起来的画面，张海鸣施展魔法般的技艺，为影片增添了一抹奇幻色彩。

而张雪琴始终坚守在岗位上，如饥似渴地钻研特效制作的方法，探究如何恰如其分地搭配背景音乐，使视听效果浑然一体。

时光如梭，转眼一周过去，张雪琴的生活再度回归宁静。

她沉浸在影视专业的浩瀚知识海洋中，图书馆的角落、宿舍的书桌，都留下了她专注研读的身影。

与此同时，校园里的同学们也在各自的轨道上享受着无忧无虑的大学生活，或畅谈理想，或漫步林荫，或挥汗球场，构成一幅生机盎然的青春画卷。